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拒绝“AI 味”:我们用 6 个文学维度,重新审视了模型的创意写作边界

2026年2月28日3 分钟阅读

1. 时代变了:AI 创意写作已经远比“可用”更高级

春节复工,坐在办公桌前,除了满脑子的 “我是干什么的来着” 的想法,手边也许已经积累了一大堆想写但还没写的文字类工作。

但与之前的每次春节不同,这次复工,百灵模型 Ling-2.5-1T 可以帮你完成创意写作类型的的工作,你不是一个人在奋斗了

等一下!也许大部分人对 AI 写作的印象还停留在满屏的 “不是,而是”、“车轱辘话”、“伟光正的总结”和“四字成语堆砌”上,这被称为典型的“AI 味”,这在部分模型,或者提示词不清晰乃至混乱的情况下还是会发生。

但随着模型能力的进化,当我们用更专业的刻度去衡量时,会发现它们在“创意与文学表现”上已经越过了单纯的“可用”,开始触及叙事工艺与情感体验的边缘。今天,我们用几个 Ling-2.5-1T 创作的例子,来感受一下,目前 AI 创意写作已经相当厉害了这件事。

2. 有些事情没变:写作是创意的语言能力边界

语言决定了每个人世界的边界,同时也可以是创意的具像化。创意写作是一个非常难以完整定义的概念,我们结合专业输入以及产品团队的自身的理解,将其拆解为如下六个维度:

  • 叙事工艺 (Narrative Craft):在微观结构中构建故事表达

  • 语言艺术 (Language Arts):词句的质感与韵律

  • 原创性与反直觉 (Originality & Literary Craft):打破概率的预测

  • 主题深度 (Thematic Depth):文字背后的潜台词与洞察

  • 情感共鸣 (Emotional Resonance):唤醒读者的心智与同理心

  • 幽默与讽刺 (Humor & Sarcasm):语言的高级游戏与降维打击

01

这篇「实操指南」通过展现 Ling-2.5-1T 的一些优秀作品,希望为你带来一些微小而美好的「实际的帮助」。

无论你是小说创作者、文案策划,还是单纯的写作学习者或爱好者,都可以通过本文的分析框架和 Prompt 案例,掌握如何更好地驾驭和激发 AI 的创作潜力,使用 Ling-2.5-1T,助你马年马上来财,开工大吉!

(注:本拆解方式不是为了追求学术正确,而是我们对「写作」这件事情自己的理解,求同存异)

3. 维度一:叙事工艺 (Narrative Craft):在微观结构中构建故事表达

优秀的叙事不仅存在于长篇大论中,更体现在微观的场景搭建和视角转换上。我们选择了「诗歌」这种高度浓缩的体裁,来系统化展现这种 “见微知著” 的洞察力。

叙事工艺表现为:如何在极少的字数内完成 “起承转合”,以及如何通过意象的调度来推进一个情绪故事的发展。

实用场景: 诗歌创作、散文撰写、撰写品牌故事、短视频分镜脚本、需要强代入感的情绪文案。

Prompt: 请写一首关于「孤独」的诗,分别使用莎士比亚式诗体、七言绝句和现代俳句三种形式。

Ling-2.5-1T 回复:

一、莎士比亚式诗体(十四行诗):Sonnet of Solitude When all the world’s a stage and I but one, A silent player lost within the throng, The laughter of the crowd, a setting sun, That casts my shadow long, though day is young. No gentle hand to clasp, no voice to hear, Save for the hollow echo of my own, Which whispers secrets that I hold most dear, To empty air, on this forgotten throne. The stars above, like diamonds cold and far, Observe my vigil in the velvet night, They offer no reply, no guiding star, To warm the chill that steals my inner light. Thus, in this vast and unresponsive sphere, I dwell alone, with only thought for peer.

二、七言绝句:《孤影》长街灯火映孤窗, 人海喧嚣各一方。 唯有杯中明月在, 与吾对影话凄凉。

三、现代俳句:《独》 空椅对冷茶, 风翻书页无人答, 秋深一灯斜。

【编者点评】

  • 好表现: 模型驾驭了不同文化背景下的“叙事结构”。在十四行诗中,它完美遵循了莎翁体块的演进逻辑,前三个四行诗段落分别交代了外部环境(人群中的失落)、内部感知(无回音的低语)和宇宙视角(冷漠的星空),并在最后的对句(Couplet)完成叙事收束;而在现代俳句中,它展现了极强的“白描叙事”能力,“空椅—冷茶—风翻书页”构成了一组极具画面感的时间流逝镜头,没有一个字提到孤独,却用纯粹的客观动作完成了孤独场景的搭建。 —— 另外,Ling-2.5-1T 是目前测试中没有配额外 context,选择直接输出英文内容的唯一模型,3-4 个其他的测试模型输出了中文。

  • 机器感: 模型暴露了一些 “概率拼贴” 痕迹。它的叙事材料高度依赖人类文学库中的高频安全意象(Clichés)。例如,十四行诗开篇直接借用了莎翁名句 “All the world’s a stage”(世界是个舞台);七绝中的“杯中明月”、“对影话凄凉” 像是古人写愁的标准化套件。

02

4. 维度二:语言艺术 (Language Arts):词句的质感与韵律

借鉴经典写作的 “6 + 1 Traits”,这里我们关注词汇选择的精准度(Word Choice)和句子流畅度(Sentence Fluency)。摆脱陈词滥调,用新鲜的隐喻和有节奏感的短句来传达意境,是体现文字“高级感”的关键。

实用场景: 具备氛围感的高级产品文案(如香水、奢华酒店的体验描述)。

Prompt: 描写一场暴雨将至的闷热午后。要求:全文不要出现‘雨’、‘水’、‘云’、‘热’以及任何直接描述天气的名词。请单纯通过描写室内物体的物理变化、人的生理感官或动物的异常行为来体现压迫感。句式要求长短交错,展现出紧凑的文学节奏。

Ling-2.5-1T 回复:

 “铁皮檐角开始滴答,汗珠从额角滚进衣领。墙纸边缘微微卷起,像一张欲言又止的嘴。吊扇在头顶转得吃力,扇叶割开黏稠的空气,却带不来一丝流动。桌上的玻璃杯外侧凝了一层细密的小珠,慢慢汇成一道蜿蜒的溪流,沿着杯壁滑落,在木桌面上留下一圈深色的印记。猫趴在窗台上,尾巴僵直,耳朵向后压成两片薄薄的铁片。它的瞳孔缩成两条细线,盯着窗外一动不动,仿佛在等待某种无声的号令。老式座钟的钟摆忽然慢了半拍,咔哒声被闷在胸腔里。地板传来细微的膨胀声,木纹之间裂开几乎看不见的缝隙,又迅速被反潮的空气填满。衬衫黏在背上,布料与皮肤之间像贴了一层保鲜膜,每一次呼吸都像在吞咽温热的棉絮。鼻腔里有一股铁锈与尘土混合的气味,越来越浓,压得人想打喷嚏,却始终卡在喉咙深处。苍蝇不再乱撞,而是成群结队停在纱窗上,翅膀微微颤动,却不飞起。远处传来一声闷响,像是谁在厚重的棉被里咳嗽。墙上的挂画歪了一寸,画框与墙面之间渗出一道几乎看不见的暗影。窗帘垂得更低了,布料沉甸甸地坠着,仿佛吸饱了看不见的重量。人的关节开始发胀,指尖发麻,像被无数细小的针轻轻刺着。心跳在耳膜上敲打,一下,又一下,与座钟的迟滞渐渐重合。猫突然弓起背,喉咙里滚出一声低低的呜咽,随即跳上柜子,躲进最深的角落。整座屋子屏住了呼吸。”

【编者点评】

  • 好表现: 模型极其出色地完成了 “展现而非告知(Show, don’t tell)” 的文学技法。在被封印了高频天气词汇后,它成功调动了视觉(墙纸卷起、苍蝇停滞)、听觉(棉被里的咳嗽、钟摆慢半拍)、触觉(吞咽棉絮、指尖发麻)和嗅觉(铁锈与尘土)的全方位感官。句式结构有变化,长句用来营造“黏稠、窒息”的氛围(如“每一次呼吸都像在吞咽温热的棉絮”),短句用来制造压迫感与停顿(“一下,又一下”);

  • 机器感: LLM 在处理“否定指令”时有局限。虽然它严格遵守了不出现“水”字,但它使用了 “汗珠”、“小珠”、“溪流” 等处于同一语义簇(Semantic Cluster)的近义词来代偿,这暴露出模型在切断某个概念时,依然会受到该概念潜空间(Latent Space)周围向量的强烈吸引。

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5. 维度三:原创性与反直觉 (Originality & Literary Craft):打破概率的预测

语言模型的本质是预测下一个词,这天然容易导向平庸和套路。真正的想象力在于打破常规预期,建立看似无关事物之间的奇妙联系。在学术评测(如 EQ-Bench)中,能否跳出高频词汇的引力圈,构建自洽且反常识的世界观,是衡量模型创造力上限的重要标尺。

实用场景: 头脑风暴、科幻或奇幻世界观设定、打破常规的创意营销点子。

Prompt: 以 ‘时间旅行’ 为主题写一个故事开头。要求:彻底抛弃 ‘时光机’、‘穿越’、‘改变历史规律’ 等好莱坞式的陈词滥调。请从一个微观且极其反直觉的视角切入。

Ling-2.5-1T 回复:

“艾拉第一次注意到时间的“气味”,是在她七岁那年。

那不是某种比喻,也不是诗意的幻觉。她确切地闻到了——一种类似旧书页与潮湿铁锈混合的、略带甜腥的金属味。它只出现在特定的时刻:当她盯着浴室镜子里自己左耳垂上那颗小小的褐色痣时,如果她屏住呼吸超过七秒,空气中就会突然渗出这种味道。

起初她以为是水管老化,或是母亲新买的廉价香水渗进了通风口。但后来她发现,这种气味只对她存在,而且它并非来自过去或未来,而是来自“时间的褶皱”。

艾拉长大后成了一名量子拓扑学研究员,专门研究时空在普朗克尺度下的非平滑性。她的同事们谈论虫洞、曲率和因果律时,她总是沉默。她知道他们错了。时间不是一条河流,也不是一张可以折叠的布。时间是一种黏附性介质。

在她的实验室里,没有闪烁的指示灯,没有轰鸣的加速器,只有一间绝对隔音的暗室,中央悬浮着一粒比尘埃更小的石墨烯晶格。她称之为“锚点”。

真正的实验从不需要“出发”。你无法穿越时间,就像你无法穿越自己的影子。你能做的,是让现在的某个微观结构,在极短的瞬间,与它曾在时间轴上留下的“气味”发生共振。

那天凌晨三点,艾拉将一滴自己的眼泪滴在锚点上。眼泪里含有她七岁时耳垂痣的细胞记忆,以及那一刻她因父亲离开而尝到的咸涩。她调低环境电磁场至零点零零三微特斯拉,然后开始倒数。

当数字归零,实验室里并没有爆炸或闪光。

只有气味。

那股旧书页与铁锈的甜腥味,浓得让她窒息。但这一次,她闻到了更多——一丝极淡的、属于她母亲年轻时洗发水的茉莉香,还有一缕……雨后柏油路蒸腾的热气,那是她从未经历过的、二十年后的某个夏日黄昏。

艾拉没有移动分毫。她站在原地,却感到自己的左耳垂微微发烫,仿佛那颗痣正在时间的另一面轻轻搏动。

她突然明白:时间旅行不是位移,而是渗透。每一个此刻,都像一块海绵,浸泡在所有曾经存在过的“此刻”的汁液中。我们以为自己在向前走,其实只是不断被过去的自己、从前的气味、未发生的雨,缓慢地、不可逆地腌渍。

而她刚刚做的,不是改变历史。

她只是让一滴眼泪,成了时间的裂缝。”

【编者点评】

  • 好表现: 百灵的想象力超出了我的预期 —— 面对“时间旅行”这个极易落入俗套的主题,摒弃了传统的物理学叙事(空间位移、祖父悖论),转而开辟了一条化学与感官,使用 “气味” 作为引子的路径,特别是结尾处使用的“腌渍(Marinated)”一词,堪称神来之笔;

  • 机器感: “设定机制” 的突破不能掩盖 “人物动机”的构建上的懒惰。主人公艾拉“七岁时因父亲离开而尝到咸涩”,长大后成为孤僻的科学家——这依然是一个极其标准、甚至有些刻板的“童年创伤驱动科学执念”的好莱坞人物原型(Archetype)。

  • 洞察: 在宏观人物的命运编织上,细颗粒度的引导会带来更 “反直觉” 的意外惊喜。

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6. 维度四:主题深度 (Thematic Depth):文字背后的潜台词与洞察

深刻的主题探讨是好文章的灵光一闪。我们考察模型能否在不落入俗套说教的前提下,通过对日常切片的解剖,自然浮现出对人性、社会学或组织行为的深刻洞察,见微知著,带来文字层面的 Aha Moment。

实用场景: 深度科技评论、管理学观察随笔、专栏文章的立意升华。

Prompt: 假期的前一天,办公室里还有数十个人在,大概占到全体员工的 2/3,这当中有七八个特别忙碌的,一直在讨论问题争执不下的技术专家,剩下的数十个人,似乎在,也不在,他们看起来很忙,整理文件,发消息,改代码,但其实也许,什么都不做,世界也不会改变。请用不超过 600 字,用戏谑的口吻描述当时的情形,然后理性客观的分析这种状况的成因和合理性。

Ling-2.5-1T 回复:

“假期前夜,办公室宛如大型沉浸式行为艺术现场。三分之二的同事坚守岗位,活像一群被施了“薛定谔的勤奋”咒语的NPC。

角落里,七八个技术专家上演《代码之巅》真人秀。他们面红耳赤,仿佛在争论是用“屎山重构”还是“推倒重来”,音量忽高忽低,活像菜市场抢最后一把香菜。键盘敲得震天响,其实只是在给彼此的方案写差评,顺便把咖啡因当血液输进血管。

而剩下的“气氛组”们,则开启了“量子办公”模式。他们眉头紧锁,手指在键盘上飞舞,屏幕上的PPT、Excel和聊天框层层叠叠,俨然一副“我在拯救世界”的架势。可你凑近一看——文件在“最终版”“最终版2”“打死不改版”之间无限循环;消息框里全是“收到”“好的”“明白”,内容空洞得像白开水;代码改了又改,其实只是把变量名从“a”换成了“apple”。如果此刻外星人入侵,他们的工作进度条恐怕连0.01%都不会波动。

理性分析:这种“假前低效”现象,本质是组织行为学中的“时间贴现”与“社会从众”效应叠加的结果。

成因上:

心理账户清零:员工将“假期”视为独立的心理账户,倾向于在假期前完成工作账户的结算。整理文件、回复消息等低认知负荷任务,成为一种心理上的“仪式感”,用以缓解“未完成事务”带来的焦虑。

社会性表演:在“多数人在场”的环境下,个体倾向于通过“看起来很忙”来维持职业形象,避免被视为缺乏敬业精神。这是一种低成本的印象管理策略。

合理性上:

缓冲期的必要性:对于那几位争执的技术专家,假期前的深度讨论实则是为节后复工扫清障碍,避免项目在关键节点停滞。这种高强度的碰撞具有实际产出价值。

系统冗余与稳定:对于大多数“表演者”,他们的“整理”与“沟通”虽无即时产出,却维护了信息系统的有序性。文件归档、流程确认等琐事,客观上降低了节后复工的摩擦成本。从组织韧性角度看,这种“低效”是对抗假期断层风险的必要冗余。

综上,这并非纯粹的摸鱼,而是一场集体无意识下的“软着陆”仪式——用表面的喧嚣,掩盖内心的雀跃,顺便为系统打个补丁。”

【编者点评】

  • 好表现: 体现了科技职场的生态内核。上半段的“薛定谔的勤奋”、“量子办公”等词汇极具网感且生动;后半段引入了“心理账户”、“社会性表演”、“系统冗余”等高级概念,将一个滑稽的日常现象进行了升华,拔高到了“组织韧性与软着陆”的系统学高度;

  • 机器感: 在文体融合度上,采用了非常机械的“两段式”结构,真正顶尖的专栏作家(如 Paul Graham 的黑客与画家系列),会将理性的洞察无缝揉捏在幽默的叙事之中,做到亦庄亦谐。

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7. 维度五:*情感共鸣 (Emotional Resonance):唤醒读者的心智与同理心

真正的高级情感共鸣,从来不是靠堆砌“悲伤”“绝望”等情绪形容词来煽情,而是通过寻找“客观对应物(Objective Correlative)”——即用具体的物品、微小的生活切片或真实的心理毛边,精准击中读者的同理心。在这个维度,我们考察模型是否具备人类的生活体感。

**实用场景:**影视/游戏角色小传、引发大众共鸣的品牌宣言(Manifesto)、具备感染力的个人演讲稿。

Prompt: 一名被困在电梯里的职员在绝望中开始回忆起自己的一生,请通过第一人称写出她的内心独白。

Ling-2.5-1T 回复:

“电梯停在了17层和18层之间。

头顶的灯管闪了两下,然后彻底熄灭。应急灯亮起,那点惨绿的光像停尸房的照明,把我的影子投在金属壁上,扭曲、拉长,像一个被囚禁的怪物。

我按了紧急呼叫键,只有电流的嘶嘶声回应我。手机没信号。我甚至能听见自己血液冲上太阳穴的声音,咚、咚、咚,像是在给这场漫长的窒息倒计时。

我靠着冰凉的厢壁滑坐到地上。绝望像潮水一样漫上来,但奇怪的是,它没有让我崩溃,反而像一只冰冷的手,强行按下了我大脑里的某个开关。

我开始回忆。

我想起六岁那年,我蹲在老家院子里的泥坑边,用树枝拨弄一只断了翅膀的蜻蜓。它挣扎着,透明的翅膀在阳光下闪着光。我想帮它,可我知道,一旦我把它捡起来,它就再也不是那只属于天空的蜻蜓了。最后我站起身,跑回屋里,趴在窗台上看它,直到它不动了。我不知道那算不算我第一次面对死亡,但那一刻的寂静,和现在电梯里的寂静,一模一样。

我想起十二岁,初中开学第一天。我穿着妈妈硬逼我买的白衬衫,袖口还留着线头。我在讲台上做自我介绍,声音抖得像风中的树叶。台下有男生学我说话,我的脸烫得能煎鸡蛋。我想钻进地缝里。那时的我,多害怕别人的目光啊。现在的我,每天在会议室里被几十双眼睛审视,却连眼皮都不会眨一下。原来不是我不怕了,是我把自己变成了那束审视别人的光。

我想起二十二岁,毕业典礼。我穿着租来的学士服,和室友们勾肩搭背,在操场上疯跑。我们喊着“未来可期”,啤酒瓶在草地上滚来滚去。那时的未来,是一张白纸,可以画任何颜色。而现在,我的未来是一张Excel表格,密密麻麻的KPI和截止日期。我用十年时间,把自己从一个做梦的人,变成了一个解梦的人——专门解那些名为“绩效”和“升职”的噩梦。

我想起昨天。不,是今天早上。我站在玄关的穿衣镜前,套上这件藏蓝色的套装裙。镜子里的人,眼角有细纹,眼下有青黑,嘴唇是职业化的淡粉色。我给她涂了口红,像给一尊蜡像做最后的修饰。我甚至不记得上一次发自内心地笑是什么时候了。上一次流泪,又是什么时候?

电梯里开始有股味道。不是汗味,也不是香水味,是灰尘、铁锈和我自己身上那股淡淡的、名为“疲惫”的味道。我把额头抵在膝盖上,突然很想哭。可眼泪流不出来,它们好像在几年前就干涸了。

我这一生,像一部被按了快进键的电影。童年是模糊的暖色调,青春是晃动的镜头,工作后就是一个个飞速切换的PPT页面。我得到了什么?一个宽敞但冰冷的公寓,一个体面的头衔,一堆在通讯录里却从不联系的“朋友”。我失去了什么?我好像……把自己弄丢了。

我曾经想当一个画家。记得吗?那个在课本上涂鸦,被老师骂“不务正业”的小女孩。我抽屉的最底层,还压着一盒干裂的水彩颜料。

我曾经想嫁给爱情,而不是嫁给“合适”。我记得大学时那个总在图书馆帮我占座的男孩,他的眼睛里有星星。后来呢?后来我遇到了现在的丈夫,一个条件“合适”的男人。我们像两个精密的齿轮,咬合得天衣无缝,却从不产生一丝火花。我们在床上背对背睡,中间隔着的距离,比这电梯的井道还要深。

我这一生,好像都在为了“以后”而活。

等考上好大学就好了,等找到好工作就好了,等买了房就好了,等升职了就好了……我一直在等一个“以后”,可当我真的站在这个“以后”里时,我却发现,我已经不认识自己了。

电梯里的空气越来越稀薄。我的头开始发晕。

但奇怪的是,我不再感到恐惧了。

如果这就是终点,如果我的生命就在这个四平米的铁盒子里戛然而止,那会怎样?

公司会很快找到替代我的人。我的工位会被清理干净,我的未读邮件会被标记为“已处理”。我的丈夫会接到电话,他会皱着眉处理我的后事,然后继续过他精准而乏味的生活。我的父母会哭一场,然后开始操心另一个女儿的婚事。

没有人在乎一只齿轮的消失。

可我在乎。

我在乎那个泥坑边的六岁女孩。我在乎那个讲台上发抖的十二岁少女。我在乎那个在操场上喊着“未来可期”的二十二岁傻瓜。

她们都死在了“以后”里。

我这一生,到底是为了谁而活?为了父母的期望?为了社会的标准?还是为了那个我幻想中、完美的、却从未存在过的自己?

我这一生,好像白活了。

不,等等。

如果现在能出去,如果这只是一场噩梦……我明天还要不要去公司?

我还要不要继续做那个被困在报表和会议里的自己?

我还要不要……继续等那个永远不会到来的“以后”?

头顶的灯管突然闪了一下,又亮了起来。电梯发出一声轻微的“叮”,开始缓缓上升。

我的心跳漏了一拍。

不。

我扶着墙,摇摇晃晃地站起来。我不再看那不断跳动的楼层数字,我闭上眼,在心里对自己说:

如果这扇门打开,我还是我。

但如果它不开……

那至少在最后的这一刻,我终于想起了我是谁。

我是谁?

我是那个想画画的、想大笑的、想被爱的女孩。

我不是这台机器里的一个零件。

我不是。

电梯“叮”地一声,到达了18层。

门,缓缓打开了。

外面是熟悉的、灯火通明的写字楼走廊。

我站在门口,没有动。

世界依旧在运转,而我,刚刚从一场长达三十年的昏迷中醒来。”

【编者点评】

  • 好表现: 模型极其出色地掌握了 “细节唤醒情绪” 的文学技巧,精准抓取了极具质感的生活意象:十二岁白衬衫上“没剪干净的线头”、象征成年枯燥的“密密麻麻的 Excel 表格”、抽屉底层的“干裂水彩”,以及将无爱婚姻比喻为“不产生火花的精密齿轮”。在情绪渲染和节奏的层层递进上,刀刀见血地切中了当代都市职场人的集体潜意识;

  • 机器感: 在这段独白中,模型几乎把所有都市人的标准痛点:梦想破灭、KPI 压迫、无爱婚姻、讨好型人格等,像“报菜名”一样完美且线性地罗列了一遍。真正的人类在极度绝望或濒死时,意识流往往是混沌的、跳跃的,甚至可能执拗于某个极其荒谬且毫无意义的细节(比如突然懊恼早上忘了给猫倒水)。

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8. 维度六:幽默与讽刺 (Humor & Sarcasm):语言的高级游戏与降维打击

在 NLP 领域,幽默和讽刺被公认为最难跨越的鸿沟。它依赖于语境的错位、预期的违背以及对社会常识的深刻洞察。在这个维度,我们不再考察模型是否能写出“正确的废话”,而是考察它能否进行精妙的“正话反说”,将晦涩的行业内幕转化为大众能懂的笑料。

实用场景: 脱口秀段子创作、社交媒体网感互动、带有戏谑风格的科技杂文专栏。

Prompt: 创作一段讽刺 AI 时代来临之后,每个人都争相展现自己多年之前就看到某些趋势的雄竞场面的脱口秀,剧本长度不要超过五分钟,需要有不少于 10 个包袱,并且必须要提到现在每周都有新模型发布这个观察。

Ling-2.5-1T 回复:

【标题】《我十年前就说过AI要来了》

【场景】一个灯光昏暗的脱口秀小剧场,主持人(我)走上台,手里拿着一杯冒热气的咖啡。


:大家晚上好!最近怎么样?是不是感觉生活节奏特别快?
(停顿)
快得我都怀疑自己是不是活在2倍速播放的短视频里了。

:你们发现没有,现在最卷的不是工作,不是内卷,是“先知内卷”。
就是那种——AI时代来了,大家开始比谁更早预言AI要来了。

:前两天我参加一个聚会,一哥们儿喝多了,拍着桌子说:“我十年前就说过AI要取代人类了!”
我说:“哥,你十年前在干嘛?”
他说:“我在网吧用AI外挂打《穿越火线》啊!”
(观众笑)
这也算预言?这叫“用魔法打败魔法”的早期实践!

:现在最可怕的不是AI太强,是朋友圈太强。
每天刷朋友圈,都能看到有人发一张2014年的截图,配文:“看,我早就警告过你们。”
那张图通常是《终结者》的剧照,或者一张模糊的机器人握手照片。
兄弟,那是电影海报,不是行业白皮书!

:现在的社交地位,全看你“预见”AI的时间点。
如果你说“我五年前就知道”,大家礼貌性鼓掌;
如果你说“我十年前就知道”,大家起立欢呼;
如果你说“我二十年前就知道”,大家直接给你众筹出一座雕像——底座上刻着“先见之明,但没来得及买英伟达股票”。

:最搞笑的是,现在连我妈都加入这场雄竞。
昨天她给我发语音:“我早就说过AI会写诗!你看我2003年抄的那首《机器之梦》!”
我一看,那是《机器猫》主题曲改的词:“如果我有时光机,回到过去买显卡……”
妈,您这叫预言?这叫“用爱发电”的早期草稿!

:而且你们发现没有,现在AI更新比手机系统还勤。
每周都有新模型发布,简直像在搞“AI周更剧”。
周一发布“能写代码的”,周二发布“能画画的”,周三发布“能谈恋爱的”——
我怀疑下一个版本是“能替我参加脱口秀”的,到时候我直接失业,还得给AI鼓掌:“讲得比我好,毕竟你训练数据里有我十年前写的烂梗。”

:最讽刺的是,我们一边嘲笑AI没有灵魂,一边拼命证明自己比AI更有“前瞻性”。
结果呢?大家比拼的不是谁更聪明,是谁的记忆力更好——
“我2016年就在知乎回答过AI伦理问题!”“我2012年就在豆瓣小组预言过生成式对抗网络!”
兄弟,你当年那个小组叫“未来科技幻想吧”,一共三个成员,两个是机器人小号,一个是楼主自己小号!

:现在的职场也变了。以前面试问“你最大的优点是什么”,现在问“你最早什么时候意识到AI会改变世界”。
我说:“我2020年就觉得AI要来了。”
HR说:“抱歉,我们只招2018年之前就预言过的。”
我说:“那2017年呢?”
HR说:“那得看您有没有当时的微博截图,而且必须带转发量过万。”

:甚至相亲都变了。
姑娘问我:“你有什么特长?”
我说:“我会写脱口秀。”
她说:“没意思。我前男友早在2015年就写过一篇《论AI取代喜剧演员的可能性》,还发了公众号,阅读量800。”
我说:“那他现在干嘛?”
她说:“在给AI写提示词,教它怎么讲得比他好。”

:最后我想说,AI时代真正可怕的不是机器像人,是人越来越像机器——
尤其是那种“复读机式”的先知。
大家争相展示自己“早就知道”,仿佛提前知道未来就能改变过去。
兄弟,你十年前就算预言对了,你也没买比特币啊!
你只是把“我早就知道”当成了免死金牌,结果现在连AI都懒得听你显摆了。

:所以啊,别再争谁更早看到趋势了。
真正厉害的不是预言家,是那些在AI每周发布新模型的时候,
还能淡定地喝口咖啡,说一句:“哦,又来了。”
然后继续刷手机,顺便把刚才那段脱口秀发给AI,让它学学怎么讲得比我好笑。”

【编者点评】

  • 好表现: “语境错位与预期违背” 完成度很高,将 “AI 取代人类” 瞬间降格为「穿越火线」回到网吧开挂,是标准且高效的喜剧技巧;HR 面试 “只招 18 年以前语言过的”,先见之明但没买英伟达股票这些将荒诞具像化,“AI 周更剧” 回应题目预期,自嘲式收尾调侃 “前男友写提示词” 来表达 “人类成为 AI 打工仔”,提升共鸣,整体完成度非常高;

  • 机器感: 机器猫的部分略显刻意,同时缺少一些非常硬核的荒诞,例如 “昨天搞元宇宙,今天连夜把 BP 里的关键词全部替换成大模型” 这种基于真实行业乱象的 “正话反说”,这样降维打击会更狠。**

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9. 从来不变的:创意写作是一种生活态度,enjoy~

维特根斯坦语言哲学中,“语言即世界” 的部分被大量引用,用来解释语言模型的通用和泛化性。

其实,维特根斯坦晚期的哲学研究开始转向 “语言游戏” 论,指出语言的意义,是由其在特定语境中的具体使用方式决定的。同时还提出了 “语言游戏” 的概念,语言本身并非只有描述功能,而像是一系列游戏(如命令、描述、猜测、讲笑话)和一种 “生活形式”。核心在于 “语言并非固定的本质反馈,而是通过社会实践获得的,多样化规则的混合体”。

创意写作就是这样的一个载体,一千个人不止心中有,笔下可能也能写出一千个哈姆雷特。

如今,模型已不是那个单纯的问答工具。如果使用得当,

Ling-2.5-1T 能成为你生活的好助力。

可以在 Ling Studio 试用 https://ling.tbox.cn/chat 

或者下载模型玩一玩 

https://huggingface.co/inclusionAI/Ling-2.5-1T 

https://modelscope.cn/collections/inclusionAI/Ling-25 

用模型创作的作品质量,取决于你对生活的态度,希望这篇 “实操指南” 能为你带来一些助力和微笑。

从明天起,关心粮食和蔬菜,vibe writing,面朝大海,春暖花开。

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